As if...
" As if.../ Som om..."
PROSJEKTRAPPORT HØSTEN 1995
Prosjekts originaltittel: "å gripe
opplevelsen"
Teaterpedagog Helge Reistad
og koreograf Leif Hernes er faglige ansvarlige for pilotprosjektet "As if.../
Som om..." organisert av foreningen Mental Barnehjelp. Erfarne
førskolelærere med videreutdanning i drama, tilknyttet Etterstad- og
Prinsdalsbråten barnehager samt Safariteatret, er tilknyttet prosjektet.
Konsept
Grunnkonseptet for prosjektet er at barn i
barnehage og småskole kan utvikle sitt språklige og emosjonelle
uttrykk, og bli kjent med sine følelser, gjennom figurer og dramatisk lek.
Det er kjent at gjennom den kunstneriske fiksjonens "som om" - distanse, kan
barnet lettere uttrykke tanker og følelser.
Det er blitt utformet figurative og
scenografiske elementer, dvs. kunstneriske abstraksjoner i form av geometriske
figurer, som både barn og voksne kan uttrykke seg gjennom i dramatisk lek.
Billedkunstneren Ola Enstad har utviklet prototyper som har vært til
utprøving i teaterforestillinger og i barnehager. Dette er abstrakte
kunstobjekter som har fungert som åpne symboler som er flertydige og
universelle.
Hovedtanken er at det
plastiske materialet er kunstnerisk utformet på en slik måte at det
stimulerer barns og voksnes fantasi og forestillingsevne på en åpen og
skapende måte. Målet har vært å skape et "transformativt
medium" et spennende og utfordrende kunstnerisk miljø i barnehagen, hvor
barnet kan uttrykke sine følelser og tanker på en fri måte i den
dramatiske leken.
Metodeutvikling og
dokumentasjon
I den forbindelse har det
vært viktig å fremme kunst-pedagogiske holdninger som befordrer en
åpen og tillitsvekkende kommunikasjon uten for mye styring fra den voksne,
ut fra dennes forutinntatte forventninger til hva barnet skal uttrykke. Vi har
erfart at en slik kunstnerisk åpen og "ikke-målrettet" kommunikasjon
til å begynne med kan kjennes uvant for lærere som er vant til å
formulere klare kunnskapsmål for sin undervisning.
Den viktigste form for dokumentasjon er
de kunstobjekter som er blitt utviklet og produsert. Barns utprøving av
kunstobjektene er dokumentert ved hjelp av fotografier og skriftlige rapporter
fra førskolelærerne som er tilknyttet prosjektet.
To av Ola Enstads skulpturer har blitt brukt
ved utarbeiding av teaterforestillinger for barn, og disse er også
dokumentert ved video-optak. Fotograf og grafiker Clas Hansen har blitt knyttet
til prosjektet for å dokumentere arbeidet visuelt. Hver barnegruppe har
blitt fulgt av fotografen under lek med skulpturen under lengre tid.
Gjennomføring
Skulptøren Ola Enstad ble kontaktet
høsten 1993, og laget noen modeller i liten størrelse. Disse ble
vurdert av studentene på mellomfagsenheten Teater for barn ved
Barnevernsakademiet (fra 1994 innlemmet i Høgskolen i Oslo).
Våren 1994 ble den første skulpturen
Mennesket produsert, og ble brukt i en av teaterstudentenes forestillinger for
barn - Den sorte tråd en- vist på Barneteaterfestivalen i juni 1994.
Førskolelærer Marit Aa. Bakke har prøvd ut skulpturen med
førskolebarn våren 95.
Erfaringene
gjort med den første skulpturen ble lagt til grunn for den neste som fikk
navnet Portalen ,og som ble ferdig utviklet sommeren 1994. Denne ble prøvd
ut i en barnegruppe av førskolelærer Olga Mørk høsten 1994.
På grunnlag av de positive erfaringene ble barnas lek med Portalen
utforsket på flere avdelinger ved Etterstad Barnehage våren 1995.
Først hos Gøril Berteig Bjarg, så hos Kirstine Måreng og
Inger Brita /Olga Mørk. Portalen var såpass populær blant barna,
at det til tider ble kniving om hvilken avdeling som skulle få bruke den.
Formidling
Etter utprøving hos
førskolelærer Gøril B. Bjarg ble det laget en
presentasjonsbrosjyre for Mental Barnehjelps utstilling på messen Barndom i
Norge. Brosjyreteksten ble oversatt til engelsk i forbindelse med
forskerkonferansene Researching Drama and Theatre in Education, 10-13 april
1995, Exeter, England, og The IPSCAN V. European Conference on Child Abuse and
Neglect som ble holdt 13.-16. mai i Oslo. Ved konferansene i England ble
prosjektet presentert muntlig ved en poster med billedmateriale og ved et
skriftlig abstract. (kort resymé).
For
den sistnevnte konferansen i Oslo laget Safariteatret, som består av
Jeannette Salveson, Tone Mari Bjøreng og Hege Solberg Olsen,
teaterforestillingen Co.Loss med en nyutviklet skulptur av Ola Enstad.
Skulpturen, som ble kalt Spiss og Rund var som en engelsk deltager på
konferansen sa det ...loaded with feelings.
Forestillingen ble spilt i plenum etter at
skuespilleren Toralv Maurstad hadde dramatisert og snakket om dikterens fantasi
og skaperkraft knyttet til Ibsens Peer Gynt -skikkelse. Teaterstykket Co.Loss
som handler om overgrep og barnets fantasi i den dramatiske leken ble godt
mottatt av den internasjonale forsamlingen.
Skuespillernes utprøving av skulpturen
Spiss og Rund er også dokumentert ved hjelp av fotografier og tekst.
På kunstfagskonferansen i Stavanger
15.-18 august 1995, ble prosjektet Som 0m... presentert under tittelen Lek og
kunstnerisk utvikling - med Cage og Cunningham som speil. Deltagerne på
konferansen fikk før foredraget utdelt brosjyren og den foreløpige
rapporten om prosjektet.
Kategorisering av lekesymboler
I tillegg til forsøks- og
utviklingsarbeidet knyttet til Ola Enstad skulpturer, har enkelte av
førskolelærerne som er knyttet til prosjektet, også utprøvd
andre universelle symboler. Jeannette Salveson har med utgangspunkt i sirkelen
funnet fram til bildekk i alle mulige fasonger, og som hun over lengre tid har
eksperimentert med i barnehagen. På studieenheten Teater for barn ble
bildekk brukt som rekvisitt og scenografisk element i flere teaterforestillinger
for barn i 1994.
Flere
førskolelærere ved Etterstad barnehage har utprøvd store fargede
silkestoffer som flertydige symboler i den dramatiske leken, og av og til
kombinert disse ved utprøving av skulpturen.
Vi kan derfor si at prosjektet
inkluderer utprøving av 3 kategorier leke-symboler :
- Kunstobjekter
- Hverdagsgjenstander - behandlet som
kunst/leke objekter
- Formløst
materiale
Det som kjennetegner
kunstobjektene er at de er i besittelse av kunstnerens intensjoner og skapende
kraft. Det har vist seg at særlig skulpturen Portalen har appellert til
barnas utforskertrang, fysisk utfoldelse, samarbeidsevne og dynamisk dramatisk
lek flere timer i strekk. Etter hvert som de har tatt skulpturen fra hverandre,
og satt den sammen på stadig nye måter, har de gitt skulpturen ny
funksjon i den dramatiske leken. Skulpturen har i barnas øyne forvandlet
seg fra å være et fjell, til en hule eller brygge, tog, båt, fly,
alt etter hva den inspirerer til i fiksjonsleken. Skulpturens deler er
stødige og stabile, og så høye at barna knapt tør klatre opp
eller hoppe ned - de finner stadig nye fysiske utfordringer i skulpturen
Samtidig er delene så lette at barna ved å hjelpe hverandre, stadig
kan sette delene sammen på nye måter, alt etter lekernes behov. Flere
av førskolelærerne har erfart at barna går rett inn i den
dramatiske leken så snart de begynner å få de enkelte delene fra
hverandre. Skulpturen inspirerer og hjelper barna til å strukturere leken
ved at lekemotivet blir tydeliggjort gjennom den fysiske forvandlingen av lekens
"scenografi". Iveren etter å leke gjør at språksvake barn fra
andre kulturer lærer en aktiv og konkret norsk språkbruk for å
mestre samlekens krav til språklig kommunikasjon. Selv små barn ned
til 2 års alderen har blitt aktivt med på leken i samspill med
både 5- og 6 åringer. Portalen virker selvinstruerende, den voksne
trenger ikke gripe inn i barnas lek og blir ikke mentalt uttømt, men
får inspirasjon fra barnas lekende fantasi. Det er blitt sagt av en
førskolelærer at barna lærer å akseptere de andre barnas
fantasi og innspill i leken, og de viser evne til konstruktivt samarbeide for
å holde leken i gang.
Hverdagsgjenstander som bildekket, som
representerer den geometriske figuren sirkelen, synes ikke i utgangspunktet
å ha kunstobjektets assosierende og inspirerende egenskaper. Det er den
inspirerte voksne, som ser lekemulighetene i bildekket, og som kan klare å
gi andre voksne og barn innblikk i dekkenes store muligheter som lekeobjekter.
De kan rulles, de kan sittes i, de kan være "båt", redningsbøye.
De kan stables, de kan krypes gjennom, de kan hoppes på og brukes i alle
mulige former for gymnastiske øvelser. Det spesielle med hverdagsobjektene
brukt i dramatisk lek er at både barn og voksne først må se vekk
fra gjenstandenes sedvanlige bruk, før de kan gis nye kvaliteter som
lekeobjekter. Klarer en først det, kan alle objekter i prinsippet kunne
representere - i symbolsk forstand - alt det en ønsker eller forestiller
seg.
Det formløse materialet - de
store fargede silkestoffene - gir leken et mer innadvendt og rolig preg. Der
hvor skulpturelementene og bildekkene fører til aktiv fysisk lek og
samhandling, assosierer barna gjerne de fargede silkestoffene til naturelementer
som skog, sjø, gress, himmel, jord og ild - og til blåbær og
blåklokker. Silkestoffene blir også lett brukt til kostymer i
rolleleken, til skjørt og skaut og andre kostymedetaljer. De brukes
også til å gjemme seg bak eller under, og de er fine å bevege i
luften. Silkestoffene gir fine, rolige og avventende bevegelser.
Vi viser til fotodokumentasjon og
brosjyre for videre informasjon.
Oslo
27.08.1995
Leif Hernes
Helge Reistad
IN
ENGLISH:
Senior lecturer Helge
Reistad
and senior lecturer Leif Hernes,
Oslo College, Oslo, Norway.
AS IF...
T H E P R O J E C T
SOM OM...
As if... explores the dialogue between
the abstract art object and the childs dramatic play. Sculptural elements
function as theatre props, scenery and dramatic figures in the as if... world of
both children and adults. In this project artistic abstractions given the shape
of geometrical figures will appeare between the fictitious world and the
concrete dramatic action.
As if... is a
cooperation with the sculptor Ola Enstad. His art objects are developed from
basic geometrical figures as the prism and the cube. By dividing these into
several evocative forms, he creates a transformative medium by which the child
can express feelings and thoughts in its own as if... world - the dramatic play.
According to the projects underlying
philosophy and art view, it is important to develop a methodology that secures
an open and caring communication in the act of exploration.
Teachers in the theatre arts will
explore methods in which the children develop dramatic actions, sound, dance,
texts and scenery that reflects the childs inner landscape of thoughts, dreams
and feelings. The methods and the products will be documented and published in
due course.
As if... is organised by
Mental Barnehjelp (Mental Aid for Children) and is directed by Theatre Director
Helge Reistad and Dance Choreographer Leif Hernes, Oslo, Norway.
Several trained drama teachers in kinder
gardens / nursery schools, and actors in theatre groups in Oslo, are involved in
the project.
The project As if... is
supported by Institusjonen Fritt Ord (Institution Free Words) and Norsk
Kulturråd (The Norwegian Council for Cultural Affairs).
The project presented some of its
findings at the first international conference of Researching Drama and Theatre
in Education, April 10-13, 1995 at Exeter University, England, and at the IPSCAN
V. European Conference on Child Abuse and Neglect, May 13-16, 1995 in Oslo,
Norway.
Organisation:
Mental Barnehjelp/ Mental Aid for children
Director Randi Talseth,
Arbiensgt 1,
0254 Oslo,
Norway.
Directors:
Helge Reistad and Leif Hernes,
c/o Teater & Eftf. AS,
Reichweinsgt 1,
0254 Oslo,
Norway
Postet: Ma - Mars 1, 2004 at 09:33 PM
